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LA GUÍA DIGITAL DEL ARTE ROMÁNICO Webmaster: A. García Omedes - Huesca (España) |
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-JACA: REAL MONASTERIO DE BENEDICTINAS-(Cont.)- |
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El sarcófago de Doña Sancha es sin duda la mejor obra del "Maestro de Doña Sancha"; pero no la única.
De su mano hay un capitel en la cámara de Santa Cruz de la Serós, el capitel de San Sixto de la Lonja Chica en Jaca, el tímpano de la adoración de los Reyes, en el acceso al claustro de San Pedro el Viejo de Huesca...
En todos ellos, trata las figuras de la misma forma: personajes con caras mofletudas, pelo lacio y vestiduras con pliegues magníficamente elaborados.
La cara principal del sarcófago está dividida en tres escenas. Las dos laterales se desarrollan bajo arcos de medio punto apeados en capiteles de labra vegetal cuidadosamente tallados y columnas monolíticas con sus basas.
La escena de nuestra izquierda muestra a un obispo, con su báculo orientado al exterior en señal de su poder (a diferencia de los abades, que se representan con el báculo vuelto al interior, en representación de su autoridad "de puertas adentro"), bendiciendo y flanqueado por dos acólitos. Uno porta los Evangelios y el que abre la comitiva, con la cabeza vuelta hacia el obispo, porta caja esférica en su derecha e incensario con cordajes delicadamente trabajados (Imágenes grande y 3). Hay quien ha querido ver una representación de Doña Sancha "obispa" de Pamplona; pero la fisonomía es totalmente diferente a la de la escena de la derecha (Imagen 3).
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La escena central representa el alma de la condesa transportada al cielo en mandorla por dos ángeles. El alma se representa como es habitual por medio de una figura infantil desnuda y asexuada. Los ángeles portan sus alas desplegadas cubriendo casi todo el espacio superior de la escena. Los pliegues de sus vestiduras se tallaron con delicadeza, al igual que en el tímpano de San Pedro el Viejo, con el que guarda otra coincidencia "técnica": Cuando ha de esculpir un motivo por encima del plano principal, deja una porción cuadrada de la arenisca por detrás; como si no se atreviera a esculpir al aire o calar el motivo. Es el Sarcófago de Doña Sancha son los pies de los ángeles junto a la mandorla, mientras que en el tímpano de la Epifanía de San Pedro el Viejo, es la mano del niño, bajo la estrella la que recibe este tratamiento. En las enjutas llena el espacio por medio de sendas águilas posadas sobre los capiteles de las escenas contiguas. Portan en sus garras sendos objetos cuadrados (¿Libros?). Probablemente refuerzan la idea de tránsito hacia el mundo celestial (Imagen 4).
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La escena de nuestra derecha muestra a la Condesa sentada en silla de tijera entre sus dos hermanas (Urraca y Teresa) que aparecen una en pie y de menor talla y otra sentada. Probablemente se quiera establecer una jerarquía con los símbolos. Los peinados son similares, a base de capas concéntricas de cabello formando un sencillo y agradable conjunto. La figura de menos tamaño no porta toca, mientras que si lo hacen las otras dos. Los botines de la Condesa, por el mayor formato de su figura, están labrados en rebaje del lateral del sarcófago (Imagen 5).
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En un lado corto del sarcófago un precioso crismón trinitario de tipo oscense, con Agnus Dei en su centro decorado con relieve de pedrería en su arel y brazos (Imagen 6); y en el opuesto, dos grifos con los lomos adosados y las cabezas vueltas al interior; en la misma composición que uno de los capiteles del Museo. Se inscriben dentro de un circulo decorado con zig-zag, bezantes y laurel en sucesión. Por fuera, en las enjutas, entrelazo que penetra dentro del círculo y es sujetado por las garras de los grifos (Imagen 7). Si los entrelazos con personas dentro representan las almas atrapadas que no pueden volar al cielo, quizá este lado del sarcófago quiera aludir a las fuerzas que despejan las ataduras mundanas para que el alma fluya.
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La cara opuesta del sarcófago, que en principio no debió ir labrada, ya que fue concebido para permanecer adosado a una pared, fue trabajada con posterioridad por otro artista de muy inferior talla. Siguió el planteamiento general y realizó tres escenas bajo arcos delimitados por columnas con sus capiteles: en dos se efigia la lucha de dos caballeros, y en la más próxima a los grifos, un personaje cabalgando y desquijarando a un león. (Imágenes 8 y 9).
No es fácil obtener imágenes de este lado, por la proximidad del sarcófago a la pared.
En el muro oeste de la iglesia, frente al sarcófago, el escudo de la imagen 10, recuerda el traslado del mismo y de los "guesos" en el XVII.
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"AQUI JACE Dª URRACA
MOJA Y FUNDADORA DE ESTE REAL
MONASTERIO Dª SANCIA CONDESA
DE TOLOSA Y Dª TERESA DE PROVENZA
HIJAS DE RAMIRO REY DE ARAGON
TRASLADO SUS GUESOS DEL MONAST
ERO DE STA + DE LA SEROS AESE LA
MVY ILTe S.D. GERONIMA ABARCA ABA
DESSA A 22 DE NOBIEMBRE DE 1622
HIZOSE A 10 DE MAYO DE 1640"
En artículo de Victoriano Navarro González: "De Santa Cruz de la Serós a Jaca". En Aragón, Nº 226, 1953, sitúa la construcción del sarcófago durante el reinado de Pedro I, entre los años 1096 y 1110, siendo sus medidas de 2 m de largo, 80 cm de ancho y 50 cm de alto.
Para su traslado a Jaca, se construyó un arca de madera reforzada y recubierta de raso, en el interior de la que se situó el sarcófago. El descenso se efectuó mediante el uso de rodillos de madera, deslizándolo sobre los mismos por difícil y empinada pista. Se tardó más de tres días en recorrer los 14 o 15 M que separan el monasterio de Jaca a donde llegó el 28 de noviembre de 1622.
